吴巍 | 敞开心扉认识这个世界 才有进一步的发展

“都说设计师大器晚成 那些年少成名的设计师都是怎么做到的”系列之吴巍篇

室内设计师吴巍回想自己入行到现在的经历，看起来都挺顺利，好人缘或许是吴巍设计之路的助力，但如果你将他的成功狭隘地定义为是增加社交，那就片面了。

可能难从吴巍设计的东西里面摸索出一套风格，或者某种标签，因为吴巍觉得，设计风格这东西，本来就是不存在的。至于标签，也许作品标签鲜明了，服务的对象就忍不了了。至少，室内设计本身特殊性决定了，服务对象的喜好很大程度上是左右着设计师的。

对这件事吴巍并没感到什么困惑，琢磨明白甲方的想法，一切问题就迎刃而解，甲方如果说不清要什么，那你就引导他最终让他自己清楚想要什么。毕竟设计师和艺术家不同，艺术家能将作品作为抒发个人情绪的载体，但设计师，尤其是室内设计师，还是要考虑下空间里居住者的感受的。

对话吴巍

灵感这件事对职业设计师来说，就是个伪命题

Q:PChouse A:设计师吴巍

Q:什么时候开始立志成为一位设计师?

A:上学一直是学的是建筑，大三的时候，父亲安排我给自己的家装修，从那时开始觉得室内很有意思，慢慢就走上了室内设计的道路。

Q:一个设计师的成长、成名，需要具备很多因素，比如专业能力、机会、表达能力、文化底蕴、经验经历、设计价值观......对于青年设计师来说，哪些因素更为重要?

A:设计师需要敞开心扉，去认知这个社会，认识这个世界。读万卷书不如行万里路，行万里路不如高人指路，我们不但需要影像、书籍、音频等方面进行学习，也要深入其境去感受，同时还要结交你认为对的人。我认为自己一直以来事业发展得如此顺利，除了自己个人努力之外，也是因为身边不乏高手朋友在一个刹那的指点迷津。有些东西或许你看了十遍，高人们却已经看了一百一十遍，他的感知可能是你的几何倍数，他将自己的感知告诉你，可能你就会有更多发现，有着事半功倍的效果。

吴巍设计作品

Q:成名给您带来的变化?

A:没成名，只是有一些设计师的朋友而已，知道在这个圈层中被关注，会更为约束自己。尽量少半一些不改办的事，少说些不该说的话。你觉得大家对你的期望和嘱托是那样的，你干嘛要让大家失望呢。中国人说的面子问题。原来不被人所知就无所谓，有人关注你就更需要，你在自己追求目标的角度会对自己要求更严格，不管是目标还是推进的进度上。

Q:如果碰上没有灵感的时候怎么解决?

A:我认为室内设计本身不是靠灵感做的。我们的工作不是艺术家的创作。艺术家的创作是内心思想的外化，当他内心没有思想，没有激荡，就没有灵感。设计师不是这样，设计师是有委托的，当这个案子你没有办法做下去时，一定是没有弄懂甲方要的是什么。如果甲方不能准确传达他的要求，那么设计师要给予甲方启发最终弄清楚甲方的需求。

设计是找到问题和解决问题的过程，在于你的经验，观点，知识储备。如果你是个职业设计师，那么灵感就是个伪命题。

Q:风格这种东西，对室内设计师来说是否是绝对必要的?如果不是，那么哪些方面在室内设计方面占有更为重要的地位?

A:“设计风格”是媒体定义的，只是为了给一类有共性的设计做出好去传达的方式，在我们眼里是不存在的。另外，所谓风格，十个作品拿给十个设计师，让他们去分辨，都不一定能够分得清。

吴巍设计作品

Q:怎么看待个人标签，以及设计师的个人形象塑造?

A:我认为设计师自己的标签应该立，并非作品。五年前我曾经纠结过要不要把自己的作品做得特别有识别度，当时对有识别度的设计作品做了一番细致研究以寻求差异化，但后来想通了觉得这么做太不负责任，全北京200个人家放了你的标签，那多可怕。

餐厅有标签，可能跟品牌连锁有标签，但做定制化设计的人，给出标签纯属瞎扯。但是设计师个人可以有标签，你在别人眼里什么样很重要，但我们不必为此而生。

Q:人们对年纪轻轻就成名的人总是抱有或多或少的酸葡萄心里，对年少成名的人总有或多或少的一些看法，那么您怎么看待这件事情?

A:我猜想会有这种事情发生，但是我没遇到，遇到也不知道。人性如此，避免不了，一部电影拍完也有喜欢有骂的。我只关注在意的人对我的感受。

如果是师长说我的想法不对，我不会很过激的反对，我很乐意听到不同的声音，然后自己做判定，看看是否有道理，有道理当然要听。这个事情毕竟不美好，下次当然要避免。不过我身边这样的事情很少。

吴巍设计作品

Q:能被叫做“设计大师”这种称呼，您认为是根据他/她的成就+资历还是只要有斐然的成就，无关资历深浅?

A:大师这个词在各行各业可能并非褒义。但我心中这个词始终是褒义，是我个人努力的目标，是闪闪发光的，是受人尊重与敬仰的人。他首先要有人品，值得人们关注，第二要有很好的成就，有足够的成就为人所认同。

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