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1 庙会的文化内涵

庙会的文化内涵

  在古代,庙会所代表的不仅仅是集会,更是古代经济、社会组织形态、古代意识流的集中体现。

  民间的庙会有自己的核心特征,即在经济技术方面是百货交易;在社会组织方面是“社”或“会”;在意识形成方面是礼神娱神。这便是我国庙会能够长期传承的经济基础和民俗惯制。

  庙会是把寺庙的节日变成了地方性的节日,把宗教的节日变成了世俗的节日。所以,那些独特的地方性求神活动、非宗教性的娱乐休息活动及集市活动才得以自然而然的融入庙会。因此,与其说庙会是宗教活动倒不如说庙会是地方性民众节日活动,更能准确地反映庙会的本质属性。所以说准确地讲这种多内涵型庙会可称为节日型庙会。

  庙会还是一种综合性的民俗活动,关系到宗教信仰、商业民俗、文艺娱乐等诸多方面。这是由各地的历史地理物质条件、民俗传统和人们的审美标准决定的。各地的庙会又各有其特点,在几个方面各有所侧重,这就形成了各种庙会互不相同的生活美,但都分别表现了当时当地条件下人们认为是最美好的生活方式。

  随着时代变化,古老的庙会亦增添了不少新内容,如借庙会之时洽谈生意等,但展示民俗一直是庙会最主要的特色。内容有舞狮、传统民族花会、现代舞、北京民俗人物造型、传统商业“幌子”展、老北京老照片展、民间手工艺展、特价书市和京剧、武术、杂技专场等。庙会集旅游观光、休闲娱乐、购物餐饮为一体,具有鲜明的传统民族特色。

 

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2 庙会的风俗

庙会的风俗

  在庙会上,有不少民俗活动,诸如:摸石猴、窝风桥打金钱眼等。在白云观庙门内的弧形石雕下方,有一石猴浮雕,老百姓认为摸一下石猴可以去病消灾、延年益寿,于是竞相触摸;窝风桥下的桥洞里吊着一枚大铜钱,铜钱孔中有一只小铜钟,上书“钟响兆福”四字,你若是能用手中的硬币投中铜钟,就能心想事成。下面两项是庙会上最热闹的活动。

祭神仪式

  庙会风俗与佛教寺院以及道教庙观的宗教活动有着密切的关系,往往需要举行祭神仪式。例如“行像”活动。“行像”是把神佛塑像装上彩车,在城乡巡行的一种宗教仪式,所以又称“行城”、“巡城”等。北魏孝文帝太和九年(公元485年)迁都洛阳后,大兴佛事,每年释迦牟尼诞日都要举行佛像出行大会。佛像出行前一日,洛阳城各寺都将佛像送至景明寺。多时,佛像有千余尊。出行时的队伍中以避邪的狮子为前导,宝盖幡幢等随后,音乐百戏,诸般杂耍,热闹非凡。唐宋以后庙会的迎神、出巡大都是这一时期行像活动的沿袭和发展。并渐次推广到四川、湖广、西夏各地。元、明以后,行像之风才衰落,很少见于记载。

祈子活动

  庙会一开,八方来拜,敬神上香,祈愿还家。这是围绕“庙”和"会"祭之神而展开的活动,是传统庙会的主题。其中带有巫术意味的祈子活动,最典型地反映了中国传统文化的核心,这是由中国农业社会的性质决定的。几千年的封建社会,人们的生存环境基本上没有发生改变,子孙后代的繁衍成为千百年来的头等大事。所以,祈子这种远古的巫术形式,便会附着于各种集会形式展现出来。

  淮阳祭祀女娲和太昊伏羲的人祖庙会可以说是最具有原始宗教和巫术意味的庙会了。淮阳城北的人祖庙,是传说中埋藏太昊和伏羲头骨的地方,因此也称太昊陵。每年的农历二月二日至三月二日举办为期一个月的人祖庙会,其主要活动是祭拜人祖和“拴娃娃”。已婚未育的妇女,都要在庙会期间掏象征生育之门的“子孙窑”,并买回一些当地的泥玩具“泥泥狗”,以求早日得子。这些用黄土捏成的泥玩具,有造型各异的“人面猴”,当地人称为“人祖猴”,也有各种怪异有趣的动物玩具如兜肚猴、猴头燕、双头虎、牛、猪、马、羊等。妇女们除了用它们供祭人祖外,还将它们拿回家给孩子们当玩具。

 

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3 庙会简介

庙会简介

  庙会,又称“庙市”或“节场”。是汉族民间宗教及岁时风俗,一般在春节,元宵节等节日举行。也是我国集市贸易形式之一,其形成与发展和地庙的宗教活动有关,在寺庙的节日或规定的日期举行,多设在庙内及其附近,进行祭神、娱乐和购物等活动。庙会流行于全国广大地区。

  庙会是中国民间广为流传的一种传统民俗活动。民俗是一个国家或民族中被广大民众所创造、享用和传承的生活文化,庙会就是这种生活文化的一个有机组成部分,它的产生、存在和演变都与老百姓的生活息息相关。

  庙会起源于寺庙周围,所以叫“庙”;又由于小商小贩们看到烧香拜佛者多,在庙外摆起各式小摊赚钱,渐渐地成为定期活动,所以叫“会”。久而久之,“庙会”演变成了如今人们节日期间,特别是春节期间的娱乐活动。

  庙会是汉族民间宗教及岁时风俗。也是我国集市贸易形式之一,其形成与发展和地庙的宗教活动有关,在寺庙的节日或规定的日期举行,多设在庙内及其附近,故名庙会。流行于全国广大地区。古代,“日中为市”,进行集市贸易。至南北朝时,统治者信仰佛教,大造寺庙,菩萨诞辰、佛像开光之类盛会乃应运而生,商贩为供应游人信徒,百货云集,遂成庙市。北宋时开封大相国寺庙会极有名,有“千古第一才女”之称的女词人李清照曾与其夫赵明诚相偕至庙会!

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Cal Lightman,通过洞察微表情与肢体语言,来探寻人的真实反应,在他看来语言、表情、声音都是伪装自己的武器,带有欺骗性,但行为往往会反映出真实的状态。因此,陈暄也选择通过动物的肢体,用本能的反应来表达一种真实。 本能家具系列-鹤腿桌    桌上什么样大家都了解,桌下其实才是你真实的感受,所以用动物的肢体来表达最纯粹的感觉。    就跟我做音乐是一样的,其实音乐也在表达我是快乐还是我失恋了,我恋爱了,我觉得特别简单,就很直接。   陈暄说,做艺术家很幸福, 不在乎你买还是不买,这就是我的创作,我可以真正的宣泄自我。 艺术品买的其实就创作者对事情的看法,他对世界的一个态度、观念,有趣的地方在于真正能够触动到使用者,是真实与本能的反应。    一条曲线的N个生命形态   前面说过陈暄的人生就像是一条曲线,而在她的设计中,也有这样一条 曲线 。陈暄尝试随意截取了山水画里面的一条山水的曲线,以 同一条曲线 为题,去探讨一种设计的可能性。最后用这条曲线,做出很多种不同的产品、空间、功能等等。   这是陈暄的一次自我挑战:在限定的形式中去创作很多有趣的东西,还要包括功能上的转化。听起来就很难,可是她说,创造更多的可能性,才是设计最好玩的地方。 山水系列    你的idea、你的想法、你的方式,你怎么用它,才是最重要的。    在设计中,形式不重要,重要的是怎么去用形式。在形式不变上,创造出各种很有趣的东西,那这才是设计。   于是,这条曲线以不同的功能出现在了不同的场景中,变成了灯,烛台,屏风,甚至是墙   在PChouse杂志的圣诞晚餐上出现过的山水烛台:是在探讨一个材料、食材,它本身的这种水墨的感觉。套用了同样的一个山形,它变成了烛台。 山水烛台   当山形再次出现,就变成了梅婷家的屏风,她家一进去之后是开敞空间,要立一个屏风,但尴尬的是要立在屋子的正中间。陈暄还是用了同样的山形,以老榆木榫接的方式,不能上下打钉,就用红色老条案做支撑,给两片山形做了平衡后,就能在中间独立站立了。   屏风的功能是改变人的行为模式,进来之后要迂回地进到这个客厅里面。山水同时也是一种移步易景的概念,就是走的时候其实整个的空间是在变化的,看到是虚跟实之间的结合。 梅婷家山形屏风   之后,山形又出现了在经纬投资的老板在密云的别墅项目中。山形还是同样的山形,却变成了围栏。那里有一个上坡,如果要接围栏的话很生硬,所以其实用山水的这种高低的自然形去破它围栏的一个收口,那同样拿金属的钢板一层一层叠起来,在走的时候,钢板的通透感还有差异。一开始这边是通透的,上面是实的,再往下走的话是变化的,它本身也有变化。 山形围栏   最后,它还可以变成墙。在2014年的上海国际家具展上,陈暄做了一个概念馆,在一个相对嘈杂的空间中,还要把这十个品牌互相打架的东西穿插进去,山形又变成了展区概念馆的区域区隔,它本身又不是很实,于是也产生了移步移景的效果。 2014年上海国际家具展   陈暄希望通过这些案例传达什么概念呢?那就是现在太多的设计师把形式强加于受众。设计形式不重要,只是你怎么用它,怎么去思考它?所以这一条曲线是完全没有意义的一条曲线,但是用法不同,就赋予了它新的生命力。    不为形式而形式   陈暄早在98年左右就开始接触解构主义,从那时开始,陈暄就特别喜欢扎哈,对扎哈评价也甚高,尤其是扎哈早期的设计,虽然是从很小的点从沙发从室内开始,有些只能通过画来呈现,但整个设计作品非常有感染力。再后来,扎哈一直把她的形式永远重复地放在不同的城市里面,从而饱受业内人士与评论家诟病,但还是 很爱很爱 。 赞那度旅行空间体验馆   等国内的解构主义开始发展,但在嫁接上出了问题,陈暄开始受不了那种矫揉造作的为形式而形式方式去做建筑。这一点,从她对好设计的理解上就可以看出:    好的设计是真的由内而发的形式,而不要因为形式而形式。好的空间其实是由这一个事件,一个项目而生长出来的真实的形式,还要从功能出发,实用当然是必须的基础,它是隽永的,我认为这就是好作品。    无论它是一个小茶几,一个小小的烟灰缸。举个例子就是,可以想到那个日本吃拉面的一个碗上有放筷子的,这就会让人觉得这是设计;然后花盆下面的托水盘,每次就觉得各种脏,当花盆和托水盘连在一起,就是他可以拖出来,连在一起他又可以加水,然后他又不用倒掉,就觉得这样的设计好好。 成龙的《盗梦空间》   中国评选过多次 十大最丑建筑 ,这种 丑 其实就是脱离了生活,为形式而形式,因而被批判说太符号太刻意。但符号换在陈暄这里,也可以是有趣的。 尤伦斯艺术商店 尤伦斯艺术中心   在梅婷家里有一面条形码墙,最初的设计概念是来自安室奈美惠,她在16岁出道,在那个年龄她给自己纹了一个条形码,那应该是八九十年代初,她的概念是 我是艺术家,但是其实我也是个商品。   陈暄很欣赏这种真实的态度,所以条形码一直作为陈暄创作的元素在不同的地方存在。当然,用条形码还有另外一个原因:梅婷家是改造项目,色彩太多,只能用黑白灰去调顺。 梅婷的先生是摄影师,所以用了她先生摄影的作品的截取,做成了条形码,同时这个条形码可以扫。扫下来是她先生作品的一句话。这样,就形式成了生活的密码,空间也有了故事。 梅婷家二维码墙   陈暄一直没有说过什么中国的乃至世界性的大概念,而是着眼于生活中的小事,可能是家居产品,也可能是一个空间一个展览一个艺术品。就像她改造的一个六平米的厨房,里面有一个模拟冬至下午两点的阳光投影,是被定格在阳光斜下来的那个角度。每年都有这么一天的这个时间,投影是可以重合的。陈暄的概念是在他家里面留住了这个时间点。这跟她学建筑也有关系,会计算日照率。很暖的改造项目,还有个很暖的名字,叫作《留住冬日的最后一缕阳光》。    生活其实不是很大的概念,是很小的点组成。它不论是形式的还是叙事的,都会让你的空间充满了温暖。就是我希望在我空间的人有被包裹的感觉。   访谈精选:健康空间Q A   陈暄老师作为PChouse 海尔中央空调在 健康悦生活 南昌站的演讲嘉宾,对生活对艺术都有着独到见解的她,对于健康空间的理解是怎样的??PChouse借机采访了陈暄老师。 PChouse沙龙活动现场(摄影:PChouse)   【PChouse】您理想中的健康空间是怎样的?   【陈暄】首先要空气健康,空气健康会对人体产生积极作用,处于这种环境中时,心情也会变得很舒畅,其次是视觉上的健康,视觉上的健康就是你看到的是你喜欢的,无论是雅的俗的,只要你喜欢那就是一种健康。 华龙航空私人飞机候机厅   【PChouse】您对中央空调有什么看法?您会怎么选购?   【陈暄】中央空调首先要有过滤系统,把空气中的霾或者灰尘过滤掉,这样对老人小孩以及女性的健康都是一种保护,我在选择时,主要会考虑是否有空气循环系统,是否能为家里带来更清新的空气,尤其是在北京,中央空调非常有必要,外面空气质量已经很糟糕了,所以室内环境一定要好。 于是酒吧    采访手记:与陈暄老师见面时,她穿着黑色铆钉皮衣,带着招牌笑容,像一个没有疏离感的摇滚明星,我说特别有摇滚范儿,她笑着解释说: 我平时不这样,是因为刚刚结束完一个拍摄,所以就穿成这样。 语气中带着真诚的亲昵,一下把距离拉近。采访结束后,我伸出手想表达感谢,她直接给了我一个大大的拥抱。天啊,我多么喜欢她,喜欢她那种知世故而不世故的真实与纯粹,让人不由自主想靠近或是活成她的样子。   最后,想以美国作家梭罗的在《瓦尔登湖》写的一段话作为结语: 我步入丛林,因为我希望生活得有意义,我希望活得深刻,吸取生命中所有的精华,把非生命的一切都击溃,以免当我生命终结时,发现自己从来没有活过。   愿你我都 活过 。    (注:除备注外,以上图片均由设计师本人提供)...
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